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El arte, en todas sus formas, tiene el poder de transformar vidas, y Ale RB es un claro ejemplo de ello. Como pintora, ha tenido la oportunidad de exponer su obra en diversos lugares emblemáticos de Jalisco, como el CIS de Zapopan, el Tren Ligero, el Club San Javier, y Country Club. A través de su experiencia, Ale no solo ha desarrollado un estilo único y auténtico, sino que también ha descubierto una forma profunda de conectar con su esencia. En este artículo, Ale nos comparte su inspiradora historia, desde sus inicios como una joven apasionada por la pintura hasta su decisión de dedicar su vida al arte. Su recorrido es un testimonio de perseverancia y amor por la creación, y espera que, al compartirlo, otros se sientan motivados a seguir sus propios sueños artísticos y a encontrar su camino en el vasto mundo del arte.

Tienes una licenciatura y aparte tu vocación de artista y pintora, cuéntanos un poco más acerca de esto. 

Así es, les voy a contar mi historia; desde niña siempre tuve mi lado artístico desarrollado porque eso es lo que me gustaba, pero justo a los 16 años en la prepa, en las clases que te ponen de relleno, me pusieron acuarela, entonces nos pidieron los materiales, y días antes de esta clase yo me puse a sacar mis diseños y los pinté con acuarela como pude y me presente con el profe y le dije, oye, ya hice esto, y el profe me dijo “Tú sigue haciendo lo que a ti te guste, yo les voy a poner actividades a tus demás compañeros pero tú haz tus diseños” me dejó súper libre, y al sentir esa libertad fue algo que me ayudó muchísimo porque al sentir esa libertad fue como yo encontré un estilo, porque es lo que nace de mi ser, y resulta que me encantaba pintar. 

Les dije a mis papás “Mamá. papá, me encantaría estudiar artes plásticas porque me apasiona pintar” y me dijeron “¿Que qué, Ale? el destacar en el arte es muy difícil, te vas a morir de hambre” esta típica historia que a mucha gente nos ha pasado, entonces me dijeron que siguiera pintando pero que tuviera otra alternativa para sobrevivir, me preguntaron que qué quería estudiar, a mi papá le encanta la cocina, él veía programas de cocina y a él le gustaba mucho cocinar, y a mí me interesó, también porque mis abuelas eran muy buenas cocineras, y dije, “pues bueno, estaría padre estudiar gastronomía, y estaba el bum de la gastronomía” y mis papás me apoyaron muchísimo en cuestión de la gastro, y abrimos un cafecito en el pueblo de mi abuelo en los altos de Jalisco, y llevamos el café expreso al pueblo, así que nosotros introdujimos la maquina de expreso en ese tiempo, y a la par yo exponía lo que iba haciendo.

El arte me salvó de muchas cosas; en ese tiempo yo tenía 16 o 17 años, y yo tenía muchos conflictos mentales de varios temas y el poder desahogar y decir lo que estaba viviendo y callando por fuera, el arte fue lo que me liberó, y fue algo muy padre, el arte siempre me ha acompañado en este camino, y pues, yo lo plasmaba. Yo tenía allí en la cafetería mis cuadritos y todo, en el pueblo son muy culturales, había un grupo de chavos más grandes que yo, eran super cultos, literatas, pintores, uno de ellos es el maestro de teatro de la prepa del pueblo y me los hice amigos, y ellos me impulsaron mucho al decirme “Ale, sigue haciendo eso, está súper diferente, síguelo haciendo” ellos me motivaron muchísimo, son personas que en el camino te vas encontrando y son personas que a través del tiempo han estado y me han impulsado mucho.

Uno nunca sabe cuánto impacto puede haber en las palabras de alguien para impulsar a un ser humano ¿sabes? y sus palabras de ellos me dieron esperanza de seguir en el camino, de seguir pintando y estudiando otra cosa, que también es arte, que también me apasionaba, que ahorita lo sigo haciendo pero en chiquito; la Gastronomía. Pero siempre hay personas que nos echan porras y nos impulsan muchísimo.

Cuando estabas estudiando gastronomía ¿pintabas en esos momentos de tu vida? 

Allí se notaba que mi pasión era pintar porque a lo mejor no pintaba como ahorita, porque ahorita me dedico al 100% pero siempre estaba pintando algo nuevo, a la par de la gastronomía. Parte de mi ser vibró al conocer la gastronomía, pero mi mayor amor era la pintura.

Cuando terminas de estudiar gastronomía ¿hay algún momento crucial en donde tú dices “Voy a dejar esto y voy a dedicarme a la pintura 100 %”? ¿Cómo se dio ese momento?

Me dediqué a la gastronomía y a pintar 10 años, a la par de estar estudiando y trabajando y todo. Creo que una parte importante de mi historia es que tuve un restaurante en Valle de Bravo, después abrimos un restaurante en Ajijic, allá también empecé a exponer, y comenzaron a comprarme los americanos. 

Antes no vendía mis cuadros, estaba tan arraigada a esa parte emocional, era muy duro para mi el que se llevaran un cuadro mío, duré años haciendo eso, llegué a Ajijic y los americanos y canadienses comenzaron a interesarse por comprar obra mía, y empecé a soltar, yo ya había cambiado mi mentalidad, ya estaba más abierta en cuestiones emocionales, y dije “A ver, una obra mía si es mía pero que padre que también vaya a un hogar que aprecie ese cuadro” y es compartir algo que esa persona vibró con esa obra, y hay que empezar a fluir y a fluir y así fue que empecé a vender, y te digo… estando en Ajijic me llega la propuesta de participar en una exposición de arte en Barricas de tequila Herradura, y hubo la oportunidad de que esa exposición estuvo en el museo de Anahuacalli en CDMX en el museo de Diego Rivera, y allí dije “Wow” vamos paso por paso, de allí tuve exposiciones en centros culturales, etc. 

Yo nunca lo dejé, aunque estaba en la gastronomía, nunca lo dejé. Llego a los 25 años de edad, hice mi posgrado en cocina mexicana, y después de eso me voy a españa a experimentar las estrellas Michelin, y allá me entra la incertidumbre, lo que me marcó, pasó un mes antes de esto, hice un mural, mi papá me decía “No, para qué haces el mural en la fachada, lo van a borrar” y yo así de “No papá, yo voy a hacer el mural porque quiero y si lo borran, ni modo, no pasa nada, pero yo quiero hacer eso, quiero experimentar hacer un mural” y ya, lo hice, y a los días llega una americana y pregunta por mí, que quién había pintado el mural, y ya, sale mi mamá y le dice “No, pues mi hija” y la americana dijo que quería un mural para su casa, que tenía una alberca, y quería un mural acuático, y pues ya, le hice los bocetos, hice el mural y con eso pude pagar los vuelos a España y cierta parte de la estadía allá, también tuve apoyo de mis papás estando allá, y cuando estaba haciendo el mural dije “¿y si me quedo mejor?” pero no, mi sueño si era estár allá viviendo las estrellas michelin, yo iba con mucha emoción y el estar en otro país, vivir la cultura de otro país, es súper enriquecedor conocer eso, entonces me fui allá, pero en eso me entra la crisis de a ver Ale tu alma vibra con la pintura, o sea, es tu pasión, ¿qué vas  a hacer de tu vida? ¿Seguir en la gastronomía? o ¿seguir pintando? pero hay que echarle los kilos al 100 a algo, y allá me hice amigas y en la noche me ponía a filosofar y les decía a mis amigas que qué iba a hacer de mi vida, porque yo me la pasaba dibujando allá en españa en mis tiempos libres, en las noches, y hacía los bocetos de lo que iba a hacer para cuando llegara a Mexico y yo les platicaba mucho eso, de, a ver, qué voy a a hacer de mi vida, ¿esto o estar encerrada en una cocina tantas horas? y yo lo que amo es pintar, y todas me decían; “tranquila Ale, todo va a fluir” y así lo dejé, a la mano de Dios, y al llegar a México, todo se acomodó hacia el  mundo del arte, entonces fue el momento en el que dije, “saben qué, muchas gracias por la inversión, papá, mamá, pero voy a seguir mi instinto y lo que me llena el alma”.

¿Cómo tomaron esta decisión tus papás?

Imagínate, tanto tiempo invirtiendo en mi educación y en una carrera que no es barata, pues sí fue un impacto, pero a la vez tuve la fortuna de que comprendieron que es lo que amo hacer, y he recibido el apoyo de ellos y eso se los agradezco infinitamente porque,  sin ellos no hubiera podido seguir en este camino.

¿Lo aceptaron de buenas a primeras o se tardaron algún tiempo? 

Tardaron en digerir y decidimos cerrar el restaurant y pues ya, empecé a tener exposiciones. He conocido a las personas indicadas, y les estoy enormemente agradecida.

Algo que he visto y que me ha tocado vivir es que cuando quieres mucho algo, en nuestro caso, que es seguir nuestros instintos artísticos, como que el mismo universo o ese Dios supremo que existe, te va poniendo cosas en tu camino para que tú le eches ganas y el chiste es saber identificar las señales y seguir tu camino, tomando lo que te van poniendo y no desaprovechar oportunidades.

Cuando ya te decides que vas a hacer algo, lo tienes que hacer, no dejarlo pasar y decir “Ay, después voy a hacer esto, después” No, no, no, es enfocarte y hacer las cosas porque mientras hay acción hay consecuencias y esas consecuencias van a hacer más apertura y van a hacer que más personas te conozcan, mientras más trabajas, más personas te van a conocer, si tú esperas sentado y a ver qué pasa y pintas cada mes un cuadro, y dices “ voy a ser famoso” pero no haces las acciones necesarias para hacerlo, debes de ponerle al 100 ganas, el destino te va a poner personas en tu camino que te van impulsando y te van metiendo a varios proyectos, y así empieza todo, es una cadena de favores, y pues es muy enriquecedor el conocer a muchas personas.

Sí, y esto es algo que no te dicen tanto mientras estás estudiando; que tienes que ser una persona sociable, o sea, no cerrarse a nuevas experiencias, y entre más personas conozcas, más puertas se te van a ir abriendo ¿no?

Sí, eso es super importante, y me ha tocado conocer artistas que no quieren exhibir su arte, no la quieren ni mostrar en algún lugar, ni que la vea la gente, y cómo te quieres dar a conocer si no quieres que otra persona la vea ¿sabes?

Algo que yo creo que es importante es tomar las oportunidades porque a veces esas oportunidades no se vuelven a presentar ¿no? 

Sí, todo es paso por paso, vas haciendo el camino desde abajo hasta el infinito.

Sí, el éxito no viene de golpe, sino que es gradual, poco a poco

Sí. Si tú trabajas, entre más trabajas es seguro que mejoras tu obra, por ejemplo yo, veo mi obra de antes y digo “no manches” es super diferente ahorita y veo cambios, vas avanzando por la práctica.

Cuando decidiste dedicarte al 100 a la pintura, ¿sentías presión social?

Sí, más de familia externa, no mi familia nuclear, sino alrededor, decían “No, pues que se ponga a trabajar, qué está haciendo allí pintando, ya debería trabajar en otra cosa” o sea, se meten en cosas que no les afecta en nada, y se metieron en su tiempo y ahorita que ya hay más reconocimiento de mi trabajo, su perspectiva y su visión ya es totalmente distinta, pero a lo mejor, son esos toques que en su momento que te calan, pero si no te hubieran dicho esas palabras, eso te impulsa a decir “Yo puedo; dijeron esto pero no importa, yo puedo” te impulsa.

¿Cómo lidiaste con esto?

No haciendo caso, no escucharlos, no escuchar. Cuando te dicen que no a algo, no escuchar, es lo que dice tu interior. El arte es muy espiritual, es como un salto de fe, incluso el estar creando es un contacto muy espiritual con el ser supremo, con Dios, o sea, tú estás creando y te llega un rayo, como un toque especial que llega, porque nosotros no somos los creadores, nosotros somos el instrumento de creación, todo lo que sale de nuestra cabeza, es información de algo más, y es así como lo veo; el arte.

¿Has tenido momentos tristes y cómo te ha ayudado la pintura en eso?

Pues como te decía, todo inició en momentos grises, fue el arte lo que me hizo salir adelante, y fueron momentos muy grises, yo podré pintar cosas muy felices, pero la vida es un sube y baja, es un cardio ¿sabes? y, he tenido etapas de mi vida grises, como la muerte de mi abuelita, me afectó bastante, y a veces tienes que continuar a pesar de la tristeza y el duelo, tienes que continuar en camino y, si te nace parar paras, pero tienes que seguir y seguir creando.

¿Hay alguna obra en donde se haya visto esta influencia emocional?

Sí, comencé a usar gris, yo nunca metía este color, pero comencé a usarlo y ahorita ya lo use porque digo que se ve padre el gris con lo colorido en frente, pero, a lo mejor es una pequeña expresión que tuve de la tristeza que sentía en esos momentos, pero quedó algo muy padre.

Dentro de tu trayectoria ¿cuál consideras que ha sido el mayor obstáculo para seguir adelante? 

A veces tuve momentos de crisis económica, pero llegan momentos buenos. Estaría muy cool que todo fueran momentos buenos económicamente, pero sí hay momentos altos y bajos, pero es seguir allí, pero si tu te mueves, y esto es algo muy importante que yo he notado, es que, un artista debe saber vender, y esto es importante en cualquier carrera, tienes que saber vender, debemos desarrollar el gusto por vender. 

¿Cómo encontraste tu estilo?

Desde la libertad, cuando llevé esos dibujitos, yo no pensé que me iba a cambiar la vida, me acuerdo que eran como unos marcianos, y que me dejaran libre, desde allí empezó todo, si no quieres encasillarte en algo, hablar de diversos temas, tienes que investigar , y así empiezas a aprender un buen, ves todo más a profundidad.

¿Hay algo más que quieras decir?

Nunca dejen de soñar, escuchen a su ser, a su interior, si su interior les dicta el seguir este camino del arte que es tan bello y enriquecedor, síganlo y no tengan miedo, sé que hay momentos que hasta yo los he vivido, de altibajos, pero, siempre se sale adelante teniendo el espíritu de darlo todo y seguir en el camino, con perseverancia siempre vas a alcanzar tus metas.

¿Qué consejo le darías a artistas emergentes o más jóvenes que están pasando por momentos en donde sus familiares están en oposición con su carrera artística?

Es una situación bastante compleja, lo que les podría recomendar es seguir a su corazón, hay momentos en los que sí, nuestros familiares no creen en lo que hacemos, pero esta en nosotros lograr nuestro camino, vida solo hay una, y, hay que vivirla al 100 porque, de qué sirve, por ejemplo si yo hubiera seguido mi legado de médicos en la familia y que mis papás me hubieran exigido ser médico ¿para qué? o sea, no sería vida eso y, qué chiste vivir sin esa chispa que se requiere para tener una vida alegre y plena, entonces, siempre seguir tu plenitud, echarle muchísimas ganas y nunca rendirse, igual, si te sale alguna convocatoria, participa en esa convocatoria porque es apertura a que mucha gente te vea y vea lo que haces, cómo vas a hacer que la gente vea lo que haces si no te metes a diferentes convocatorias de diferentes índoles, en la ciudad hay muchas como pintar murales, metete a convocatorias, así ya tienes una puerta para que más gente vea lo que haces, tienes que estar insistiendo y todo se va a abrir, todo se abre. 

Gracias querido lector por llegar hasta el final de esta entrevista, cada mes tenemos un artista invitado, compartiendo sus conocimientos por un bien común.